Sa tradisyonal na Japanese aesthetics, ang wabi-sabi ay isang world view na nakasentro sa pagtanggap ng transience at imperfection. Minsan ay inilalarawan ang aesthetic bilang isa sa pagpapahalaga sa kagandahan na "hindi perpekto, hindi permanente, at hindi kumpleto" sa kalikasan.
Ano ang ibig sabihin ng wabi-sabi?
Ang
Wabi sabi ay isang sinaunang aesthetic na pilosopiya na nag-ugat sa Zen Buddhism, lalo na ang seremonya ng tsaa, isang ritwal ng kadalisayan at pagiging simple kung saan ang mga master ay pinahahalagahan ang mga mangkok na gawa sa kamay at hindi regular ang hugis, na may hindi pantay na glaze, mga bitak, at isang masamang kagandahan sa kanilang sadyang di-kasakdalan.
Ano ang mga halimbawa ng wabi-sabi?
Ang
Wabi ay tumutukoy sa uri ng kagandahan na makikita sa mga bagay na walang simetriko, hindi pantay o hindi balanse. Ang asymmetry ng isang ceramic bowl ay isang halimbawa ng wabi. Ang Sabi ay ang kagandahan ng mga lumang bagay at nagsasalita sa impermanence ng buhay sa paglipas ng panahon. Ang isang halimbawa ng sabi ay ang magandang patina na matatagpuan sa isang kinakalawang na lumang metal na dingding.
Sino ang gumawa ng wabi-sabi?
Ang
Wabi-sabi ay dinala sa pinakasikat nito, noong ika-16 na siglo, ni Sen no Rikyu. Ang anak ng isang mangangalakal at isang mag-aaral ng Murata Juko, sinimulan ni Rikyu ang kanyang serbisyo bilang master ng tsaa kay Oda Nobunaga. Sa pagkamatay ni Nobunaga, pinasukan ni Rikyu ang kanyang kahalili, si Toyotomi Hideyoshi.
Nalalapat ba ang wabi-sabi sa mga tao?
Tulad ng isinulat ni Beth Kempton sa kanyang aklat, Wabi Sabi, a Japanese Wisdom for a Perfect Imperfect Life: “Sa madaling salita, wabi sabi ay nagbibigaypinahintulutan mong maging iyong sarili. Hinihikayat ka nitong gawin ang iyong makakaya ngunit huwag pahirapan ang iyong sarili sa paghahangad ng isang hindi matamo na layunin ng pagiging perpekto.
